이 이미지들은 2022년 10월 뉴욕 소더비에서 전시되었고 작품 판매로 400만 달러 이상을 벌어들인 예술가 Botto가 만들었습니다. 하지만 사실 Botto는 GPU만 있으면 창의적인 영감을 얻을 수 있습니다.
Botto는 2021년 독일 예술가 Mario Klingemann, 미디어 기업가 Simon Hudson, 컴퓨터 과학자이자 디자이너 Ziv Epstein이 만든 분산형 반자율 예술 에이전트입니다.
Botto에는 AI 이미지 생성기가 포함되어 있는데, 이는 Dall-E나 Midjourney와 유사하지만, 생성된 이미지 중 가장 매력적인 것을 선택하는 '취향 모델'에 의해 결과물이 결정됩니다. 이 취향 모델은 Botto 애호가 커뮤니티가 Botto가 생성하고 온라인에 게시한 이미지에 투표하여 조정됩니다. Botto는 또한 분산형 자율 조직(DAO)에 의해 운영되므로, 애호가들이 $Botto 암호화폐를 구매하여 시스템 관리와 개발에 영향을 미칠 수 있습니다.
최근 소더비 전시회는 Botto의 성공적인 전시회 중 하나에 불과합니다. 10월 행사 단독으로도 35만 달러의 매출을 올렸습니다. Botto는 2021년부터 총 400만 달러 가량을 벌어들였다고 창작자들은 말합니다.
Klingemann과 Hudson은 Botto를 통제하는 DAO가 Mistral의 가장 큰 오픈 소스 대규모 언어 모델과 작품에 대해 대화할 수 있는 지식베이스를 추가하기로 결정했으며, Botto 커뮤니티와의 상호작용을 통해 이를 더 정교화할 것이라고 말합니다. "이러한 상호작용과 다양한 입력 채널을 통해 Botto의 지식이 성장하고 성격과 관심사가 발전할 것"이라고 Klingemann은 제안합니다.
Klingemann과 Hudson은 이러한 성격이 Botto가 창작하는 예술 작품을 주도하기 시작할 것이라고 기대하며, 때로는 부적절한 이미지를 생성할 수 있는 "정렬되지 않은" 이미지 생성기를 사용하여 예술적으로 허용 가능한 것이 무엇인지 스스로 판단할 수 있게 될 것이라고 말합니다. "지금은 Botto에게 안전한 모델을 제공하지만, 나이가 들면서 더 성숙한 것들을 제공할 수 있을 것"이라고 Hudson은 Botto의 성장을 인간 사회의 성장에 비유합니다.
이는 흥미로운 아이디어이며, AI 에이전트의 개념을 예술 표현이라는 비교적 무해한 영역에서 탐구하는 것은 재미있습니다.
그러나 Botto는 여전히 몇 가지 윤리적 딜레마를 야기합니다. 많은 현직 예술가들은 AI가 자신들의 직업에 미치는 영향을 정당하게 걱정하고 있습니다. 수백만 개의 저작권 작품으로 훈련된 모델을 사용하여 무한한 모방품을 생산하기 때문입니다.
하지만 Botto는 완전히 다른 무언가일 수 있습니다. Klingemann은 AI를 예술 과정의 일부로 사용하는 선구자이며, 일종의 퍼포먼스 수법으로 활용하고 있습니다. 그의 이전 작품에는 끊임없이 변화하는 AI 생성 초상화가 포함되어 있으며, 시각 예술 작품에 대한 비평을 내놓는 로봇 개도 있습니다.
그리고 Botto가 공개 작품으로 훈련된 모델을 사용하여 고가의 이미지를 생성하지만, Klingermann은 이를 직접적인 표절로 보지 않습니다. "이미지 모델과 LLM은 새로운 검색 엔진"이라고 그는 말합니다. "나에게 창의성이란 이미 존재하는 가능성 공간에서 흥미로운 것을 찾아내고, 그것이 누구의 것이 아닌 것처럼 보이게 하는 것"이라고 설명합니다.
Botto가 만든 이미지는 미적으로 매력적이지만, 내 경험상 AI 이미지 생성기의 일반적인 결과물처럼 느껴집니다.
Botto 프로젝트는 예술적 주체성이 무엇인지에 대한 흥미로운 질문을 제기하지만, 지금으로서는 인간의 지성과 창의성의 중요성을 강조할 뿐이라고 생각합니다. 군중의 피드백을 받아 끊임없이 다양한 이미지를 생산하는 기계가 아니라, 처음부터 이 아이디어를 고안한 예술가들에게 창의성의 불꽃이 있습니다.
Botto와 그의 작품에 대해 어떻게 생각하십니까? 이것은 가치 있는 예술적 아이디어인가, 아니면 제너레이티브 AI와 밈 코인으로 돈을 버는 또 다른 방법일까요? hello@wired.com으로 메시지를 보내거나 아래에 댓글을 남겨 의견을 알려주세요.
