Nghệ thuật trên Tezos không còn là một thử nghiệm nhỏ lẻ nữa; tại TezDev 2026 ở Cannes, nó giống như một mô hình hoạt động cho thấy văn hóa kỹ thuật số sẽ phát triển như thế nào trong tương lai.

Triển lãm TezDev 2026 tại Cannes cho thấy nghệ thuật Tezos đã phát triển như thế nào từ các NFT chuyên biệt thành một cơ sở hạ tầng văn hóa kỹ thuật số toàn cầu, mang tính chính trị và ngày càng mang tính thể chế.

Nghệ thuật trên Tezos: Tương lai của sự sáng tạo kỹ thuật số

Được tổ chức tại Hôtel Martinez vào ngày 30 tháng 3, sự kiện “Nghệ thuật trên Tezos: Tương lai của sự sáng tạo kỹ thuật số” diễn ra trong một môi trường trải nghiệm sống động hơn là một buổi thảo luận thông thường. Các tác phẩm được trình chiếu bằng kỹ thuật mapping bao phủ toàn bộ căn phòng bằng hình ảnh chuyển động, trong khi cuộc trò chuyện giữa các nghệ sĩ, người phụ trách triển lãm và những người xây dựng hệ sinh thái đã phác thảo quá trình phát triển của nghệ thuật trên chuỗi , từ các NFT ban đầu đến các hệ thống tạo sinh phức tạp và các tác phẩm sắp đặt tương tác.

Đối với nhà giám tuyển và cố vấn nghệ thuật Brian Beccafico, sự đổi mới thực sự của Tezos nằm ở việc nó mang đến những ai tham gia vào cuộc đối thoại. Dựa trên kinh nghiệm làm việc với các sàn giao dịch như Objkt, ông nhấn mạnh rằng trên Tezos “bạn có cơ hội gặp gỡ rất nhiều nghệ sĩ đến từ những nơi thường không có điều kiện tiếp cận với thị trường nghệ thuật rộng lớn hơn… các nghệ sĩ từ châu Phi… Đông Nam Á, Nam Mỹ,” một sự tương phản rõ rệt với nền kinh tế nghệ thuật toàn cầu, nơi “gần như 70% giá trị đấu giá toàn cầu… được thực hiện tại New York.” Chi phí thấp hơn và công cụ mở giúp hiện thực hóa hiệu quả kinh tế: “ngay cả khi bạn bán tác phẩm nghệ thuật với giá 100 đô la một bức… ở một quốc gia có thu nhập trung bình là 300 đô la một tháng, thì đó vẫn là mức sống bền vững đối với một nghệ sĩ.”

Aleksandra Art, Trưởng bộ phận Nghệ thuật tại Trilitech, đã đặt sự chuyển đổi này trong bối cảnh lịch sử truyền thông dài hơn, từ nhiếp ảnh thời kỳ đầu đến Instagram và giờ là blockchain. Bà nhắc nhở khán giả rằng bản thân nhiếp ảnh từng bị coi thường – “khoan đã, nhiếp ảnh là nghệ thuật ư? Cái gì? Không, nó chỉ là một bức ảnh thôi” – trước khi các hội chợ, nhà phê bình và nhà sưu tập xây dựng một hệ sinh thái mới xung quanh nó. Động lực tương tự hiện đang diễn ra trong Mỹ thuật số: “Instagram ra đời và đột nhiên xuất hiện những nghệ sĩ Instagram… không cần đến sự đại diện của phòng trưng bày,” và blockchain cùng các thị trường mở rộng logic đó bằng cách “tạo ra những mạng lưới tập hợp những người đam mê nó.” Đối với bà, bước đột phá quan trọng là tác phẩm kỹ thuật số “không nhất thiết phải nằm trong không gian phòng trưng bày hạn chế… nó có thể là màn hình dọc, màn hình ngang, HTML, tác phẩm dành riêng cho trang web,” có thể truy cập toàn cầu “bất cứ lúc nào” với “những trải nghiệm tương tự cho những người khác nhau.”

Beccafico đã đẩy mạnh khía cạnh chính trị của sự chuyển đổi này. Ông nhắc lại những triển lãm nơi các nghệ sĩ từ Kurdistan “sử dụng tiền điện tử để chạy trốn khỏi khủng bố, để chạy trốn khỏi ISIS trong cuộc chiến ở Syria”, lập luận rằng lý tưởng cypherpunk vẫn còn quan trọng: “việc có thể tự giải phóng mình khỏi tiền tệ do nhà nước sở hữu, sự kiểm soát của nhà nước và kiểm duyệt vẫn là một thực tế trong thế giới nghệ thuật ngày nay”. Kết quả là một bối cảnh mà các nghệ sĩ từ Iraq, Thổ Nhĩ Kỳ, Nam Mỹ và nhiều nơi khác không còn bị gạt ra ngoài lề nữa mà, theo lời ông, “chính là tương lai của cả tiền điện tử và tương lai của thế giới nghệ thuật”.

Cùng với Aleksandra và Beccafico, những người tham gia phiên thảo luận—Vinciane Jones (Quản lý Đối tác Nghệ thuật, Trilitech), các nghệ sĩ Patrick Tresset và Georg Eckmayr, và những người khác—đã đặt Tezos trong bối cảnh rộng hơn của các hệ thống thực tiễn, từ vẽ thuật toán đến các tác phẩm sắp đặt được hỗ trợ bởi AI, giờ đây đã được xác minh và giao dịch trên chuỗi. Cuộc thảo luận của họ phù hợp với chương trình TezDev 2026 rộng lớn hơn, nhấn mạnh cách các nâng cấp giao thức như Tezos X và xác nhận Etherlink nhanh hơn nhằm hỗ trợ trải nghiệm nghệ thuật và trò chơi thời gian thực phong phú hơn, chứ không chỉ là tài chính.

Từ Cannes đến Basel: Tương lai thể chế cho nghệ thuật chuỗi thời chuỗi

Trilitech cho biết triển lãm tương tác của TezDev không phải là một sự kiện đơn lẻ mà là một phần của lộ trình phát triển dài hạn hơn của tổ chức. Trước đó, nhóm đã công bố kế hoạch cho một triển lãm sắp tới sử dụng nền tảng Tezos tại HEK (Haus der Elektronischen Künste) ở Basel, do bộ đôi nổi tiếng Tiến sĩ Alfredo Cramerotti và Auronda Scalera phụ trách, những người được biết đến với các dự án tiên phong tại Art Dubai Digital và các địa điểm lớn khác kết nối blockchain, NFT và nghệ thuật truyền thông phê phán. Sự tham gia của họ hướng đến một tương lai trong đó các hoạt động trên chuỗi sẽ tiến xa hơn nữa vào bối cảnh bảo tàng, đưa các nghệ sĩ thị trường mới nổi của Beccafico và các tác phẩm "linh hoạt", đậm chất màn hình của Aleksandra vào cuộc đối thoại với hàng thập kỷ thử nghiệm kỹ thuật số và khái niệm.

Nếu như hành trình của nhiếp ảnh từ "chỉ là một bức ảnh" đến vị trí quan trọng trong bảo tàng mất cả một thế kỷ, thì các nghệ sĩ Tezos (TEZ) đang rút ngắn quá trình đó chỉ trong vài năm ngắn ngủi, sử dụng công nghệ blockchain không chỉ như một thị trường mà còn như một cơ sở hạ tầng cho các hình thức sáng tạo, cộng đồng và sinh tồn mới.