Tezos上的藝術不再是小眾實驗；在戛納舉行的 TezDev 2026 大會上，它感覺像是數字文化未來發展方向的一個可行模型。

2026 年戛納 TezDev 大會展示了Tezos藝術如何從小眾的 NFT 演變為全球性的、具有政治色彩的、日益制度化的數字文化基礎設施。

Tezos上的藝術：數字創意的未來

3月30日，在馬丁內斯酒店舉辦的“ Tezos上的藝術：數字創意的未來”活動，以沉浸式體驗的形式呈現，而非傳統的研討會。投影映射作品將房間包裹在動態影像之中，藝術家、策展人和生態系統構建者之間的對話，追溯了鏈上藝術如何從早期的NFT演變為複雜的生成系統和響應式裝置。

對於策展人兼藝術顧問布萊恩·貝卡菲科 (Brian Beccafico) 而言， Tezos真正的創新之處在於它將哪些人納入了對話。他曾參與過 Objkt 等藝術交易平臺，並強調在Tezos上，“你可以結識許多來自通常無法接觸到主流藝術市場的地區的藝術家……例如來自非洲、東南亞和南美的藝術家”，這與全球藝術經濟形成了鮮明對比，後者“幾乎 70% 的全球藝術品拍賣價值都集中在紐約”。更低的成本和開放的工具轉化為實際的經濟效益：“即使你每件藝術品只賣 100 美元……在一個平均月收入只有 300 美元的國家，這對於藝術家來說也是可以維持的。”

Trilitech藝術總監Aleksandra Art將這種轉變置於更長的媒體發展史中，從早期攝影到Instagram，再到如今的區塊鏈。她提醒聽眾，攝影本身也曾一度被忽視——“等等，攝影是藝術？什麼？不，它只是一張照片而已”——直到藝博會、評論家和收藏家圍繞它構建起一個全新的生態系統。同樣的動態如今也在數字藝術領域上演：“Instagram一經推出，就湧現出許多Instagram藝術家……他們不再需要畫廊代理”，而區塊鏈和市場平臺則進一步拓展了這一邏輯，它們“創建了聚集志同道合者的網絡”。對她而言，關鍵的突破在於，數字作品“不必侷限於封閉的畫廊空間……它可以是豎屏、橫屏、HTML格式、特定場域的作品”，可以“隨時隨地”在全球範圍內訪問，併為“不同的人提供相似的體驗”。

貝卡菲科進一步推動了這一轉變的政治層面。他回憶起一些展覽，其中來自庫爾德斯坦的藝術家“利用加密貨幣逃離恐怖主義，逃離敘利亞戰爭中的ISIS”，並指出密碼朋克的理念至今仍然重要：“在當今藝術界，擺脫國有貨幣、國家控制和審查制度仍然是一種非常現實的境況。” 其結果是，來自伊拉克、土耳其、南美及其他地區的藝術家不再處於邊緣地位，而是如他所說，“代表著加密貨幣的未來和藝術界的未來”。

與 Aleksandra 和 Beccafico 一起參與本次研討會的還有 Trilitech 藝術合作伙伴經理 Vinciane Jones、藝術家 Patrick Tresset 和 Georg Eckmayr 等人，他們將Tezos置於更廣泛的系統驅動實踐譜系中，從算法繪圖到人工智能輔助裝置，如今這些實踐都已實現鏈上驗證和交易。他們的討論與 TezDev 2026 的總體規劃相契合，該規劃強調Tezos X 和更快的 Etherlink 確認等協議升級旨在支持更豐富的實時藝術和遊戲體驗，而不僅僅是金融領域。

從戛納到巴塞爾：鏈上藝術的制度未來

Trilitech 表明，TezDev 的沉浸式展覽並非一次性活動，而是其長期機構計劃的一部分。此前，該團隊宣佈計劃在巴塞爾電子藝術之家 (HEK) 舉辦一場基於Tezos技術的展覽，由知名策展人 Alfredo Cramerotti 博士和 Auronda Scalera 策劃。他們曾參與迪拜數字藝術博覽會 (Art Dubai Digital) 和其他重要場館的開創性項目，將區塊鏈、NFT 和批判性媒體藝術相結合。他們的參與預示著未來鏈上實踐將進一步融入博物館語境，使 Beccafico 的新興市場藝術家和 Aleksandra 的“流動”的屏幕原生作品與數十年來數字和概念實驗展開對話。

如果說攝影從“僅僅是一張照片”到成為博物館基石的歷程用了一個世紀，那麼Tezos (TEZ) 藝術家們正在將這一歷程壓縮到短短几年內，他們不僅將區塊鏈用作市場，還將其用作新型創作形式、社區和生存的基礎設施。