저는 새롭고 가장 강력한 영상 생성 모델인 Seedance 2.0을 사용하여 제 콘텐츠를 훔쳐간 도둑 @0xajc에게 한 방 먹였습니다. 밤새도록 Seedance 2.0을 가지고 광고 영상 등을 만들어 봤습니다. (원래는 Kling 3를 써보고 싶었는데, Kuaishou에서 이틀 전에 출시했고 ByteDance에서 인기를 억제하고 있어서요.) 점점 일부 워크플로가 덜 필요해지고 있다는 생각이 듭니다. 예를 들어, 시나리오 작성, 카메라 움직임, 전환 효과, 심지어 일부 영상 편집 도구의 루틴까지 생성된 영상으로 완전히 대체되었습니다. (나중에 생성된 콘텐츠 몇 가지를 공유하겠습니다.) 이전에는 캐릭터 일관성이나 카메라 움직임 전환을 위해 특수 도구가 필요했습니다. 하지만 이제 Seedance 2.0 모델은 멀티 카메라 협업과 네이티브 오디오-비주얼 동기화를 직접 지원합니다. 이러한 네이티브한 느낌은 어떤 서드파티 도구도 후반 작업에서 스티칭을 통해 재현하기 어렵습니다. 물론 도구를 만드는 것은 여전히 어려운 일입니다. 모델이 없다면, 그것을 기반으로 작업해야 합니다. 모델이 충분히 좋지 않다면 작은 프로젝트들을 통해 문제를 해결할 수 있습니다. 하지만 모델이 업데이트되면 이러한 작은 프로젝트들은 자연스럽게 쓸모없어집니다. 도구 개발의 주도권은 다른 사람들에게 있습니다. 더욱 답답한 것은 이러한 논리가 많은 틈새 시장에 적용되는 것처럼 보이고, 수없이 반복해서 입증되어 왔다는 점입니다.

마바오궈 등이 만든 격투 게임 같은 느낌이 든다.