SocialFi 예술 시장에서 창의성의 새로운 물결이 나타나고 있으며 디지털과 전통 예술 형식의 경계를 넓히고 있습니다. 이러한 플랫폼은 단순히 예술 작품을 사고 파는 장소가 아닙니다. 예술가들이 예술 세계를 표현하고, 참여하고, 재정의하는 활기찬 커뮤니티입니다. 이 기사에서는 이러한 혁신적인 공간에서 예술의 미래를 만들어가고 있는 9명의 획기적인 예술가를 조명합니다.
이 가이드에서는:- SocialFi 아티스트란 무엇인가요?
- 주목해야 할 최고의 SocialFi 아티스트 9명은 누구입니까?
- 1. 페트르 다비첸코
- 2. 레픽 아나돌
- 3. 적은 양
- 4. 아니쿤
- 5. 비플(마이크 윈켈만)
- 6. 트레버 존스
- 7. 미셸 응우옌
- 8. 사라 주커
- 9. 콜디
- 주목해야 할 SocialFi 아티스트는 누구인가요?
- 자주 묻는 질문
SocialFi 아티스트란 무엇인가요?
SocialFi 아티스트는 자신의 예술적 재능과 소셜 네트워킹 및 분산 금융 의 장점을 결합한 창작자입니다. 이들 아티스트는 블록체인 기술을 활용하여 청중과 보다 직접적이고 의미 있게 연결됩니다. 커뮤니티 중심 플랫폼에 참여함으로써 전 세계 청중과 깊은 관계를 구축하는 경우가 많습니다. 또한 이러한 디지털 플랫폼을 사용함으로써 그들의 예술은 기존 예술의 경계를 뛰어넘는 더 깊고 몰입적인 경험을 가능하게 합니다.
주목해야 할 최고의 SocialFi 아티스트 9명은 누구입니까?
1. 페트르 다비첸코
예술적인 스타일 탐구 활동주의, 사회적 논평SocialFi 마켓플레이스Angelo아티스트 소개
러시아에서 태어나 현재 프랑스에 거주하는 페트르 다비첸코(Petr Davydtchenko)는 국제 미술계에서 독특한 틈새 시장을 개척해 온 현대 예술가입니다.
스톡홀름의 Konstfack University와 런던의 Royal College of Art와 같은 명문 기관에서 교육을 받은 Petr Davydtchenko는 예술, 행동주의, 사회 논평 사이의 경계를 모호하게 만드는 경력을 쌓았습니다.
그의 러시아 유산은 그의 예술적 관점을 형성하는 데 중요한 역할을 하며 그의 작품에 문화적 통찰력과 글로벌 관심이 혼합되어 있습니다. 사회적 규범에 도전하는 것으로 알려진 페트르의 예술은 종종 정체성과 자유에 대한 강렬한 대화를 촉발하여 그를 초현대 예술 세계에서 뛰어난 인물로 만듭니다.
주목할만한 작품
현대 미술에 대한 Petr Davydtchenko의 최신 공헌 중 하나는 Angelo 플랫폼에서 아트 토큰으로 제공되는 "Rats Abandon a Sinking Ship" 작품입니다. 이 작업을 위해 그는 생각을 자극하는 공연 예술 전시에 로드킬 쥐를 사용했습니다. 그는 또한 Angelo에서 "Rat Sashimi"라는 라이브 스트림 공연 예술 작품을 제작했는데, 여기서 그는 쥐 껍질을 벗기고 그 고기로 식사를 준비했습니다!
이 대담하고 파격적인 접근 방식은 현대 생활의 종종 불편한 현실에 직면하고 탐구하려는 그의 의지를 반영합니다.
그의 주목할만한 작품인 "Ascension"은 제5회 국제 비엔날레에서 전시되었으며 현재 겐트의 SMAK에 상주하고 있으며 더블린의 Rua Red 및 이탈리아의 Palazzo Lucarini Contemporary에서 열린 다른 전시회와 함께 국제 미술 무대에 대한 그의 영향력을 보여줍니다.
"Perftoran"은 팬데믹 기간 동안 아티스트가 수행한 백신 프로젝트였습니다. 그가 벨기에 브뤼셀 유럽의회 건물 앞에서 살아있는 베이직어텐션토큰(BAT) 먹는 영상이 NFT로 바뀌었다. 파격적인 퍼포먼스가 NFT로 전환된 것은 이번이 처음입니다.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
Petr Davydtchenko의 작품은 예술계 민주화에 전념하는 혁신적인 SocialFi 마켓플레이스인 Angelo에서 볼 수 있습니다.
Davydtchenko와 같은 예술가가 라이브 공연과 같은 독특한 방식으로 자신의 예술을 선보일 수 있도록 함으로써 Angelo는 예술가와 예술 애호가 사이의 더 깊은 연결을 조성합니다.
탐구하다
2. 레픽 아나돌
예술적 스타일 탐구 뉴미디어 아트, 기계 학습, 추상 환경SocialFi 마켓플레이스NFT.REFIKANADOLSotheby's Hong Kong, 니프티 게이트웨이, OpenSea아티스트 소개
터키계 미국인 뉴미디어 아티스트이자 디자이너인 Refik Anadol은 기술을 디지털 아트에 결합하는 혁신적인 접근 방식으로 유명합니다.
이스탄불의 빌기 대학교(Bilgi University)와 로스앤젤레스의 캘리포니아 대학교(University of California)에서 교육을 받은 Anadol의 사진, 비디오 및 미술 분야의 학문적 배경은 그의 예술 활동에 영향을 미쳤습니다.
데이터 기반 기계 학습 알고리즘을 사용하는 것이 특징인 그의 예술은 디지털 공간과 물리적 공간에 대한 관객의 인식에 도전하는 추상적이고 꿈 같은 환경을 조성합니다.
주목할만한 작품
NASA JPL과의 협력을 포함하고 우주 탐사 사진을 탐구하는 Anadol의 Machine Hallucination 시리즈는 그의 경력에서 중요한 부분을 차지했습니다. 이 시리즈는 홍콩 소더비 경매에서 500만 달러에 비디오 작품 8점을 판매하는 기록적인 금액을 기록했습니다.
2023년에는 그의 3부작 디지털 작품 “Unsupervised – Machine Hallucinations – MoMA(2022)”가 MoMA의 영구 컬렉션에 추가되었습니다.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
Refik Anadol의 작품은 자신의 플랫폼 NFT.REFIKANADOL.COM, Sotheby's Hong Kong for Machine Hallucinations – Space: Metaverse NFT Collection, 니프티 게이트웨이 및 OpenSea를 비롯한 여러 플랫폼에서 볼 수 있습니다.
3. 적은 양
예술적 스타일 탐색 활기찬 디지털 아트탄젠더 예술가의 삶의 경험주요 작품“FEWOWORLD 페인트 방울”SocialFi 마켓플레이스Nifty GatewayOpenSea아티스트 소개
FEWOCiOUS는 불과 20세의 나이에 미술계의 큰 이름이 되었습니다. 생동감 넘치고 감정이 풍부한 예술 작품으로 유명한 FEWOCiOUS는 자신의 작품에 인생 경험과 감정의 스냅샷을 포착합니다.
시애틀에 기반을 둔 FEWOCiOUS는 13세에 라스베거스에서 디지털 아트 분야의 여정을 시작하여 트랜스젠더로서의 초기 시절에 예술에서 피난처와 표현을 찾았습니다. 그의 미술 경력은 17세에 첫 그림이 팔리면서 급속도로 발전했습니다.
주목할만한 작품
2021년 FEWOCiOUS는 '프라이드 먼스(Pride Month)' 기간 동안 Christie's Auction House에서 216만 달러에 달하는 기록적인 경매를 통해 파문을 일으켰습니다. RTFKT와 parrott_ism, odious, Jonathan Wolfe 등 유명 아티스트와의 “Fabricated Fairytales”와의 협업을 통해 미술계에서 그의 입지를 더욱 공고히 했습니다.
니프티 게이트웨이 통한 그의 FEWOWORLD "페인트 드롭"은 단 24시간 만에 2천만 달러를 벌어들이는 획기적인 이벤트였습니다. 이 놀라운 성과는 NFT 시장 역사상 세 번째로 높은 성과입니다.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
FEWOCiOUS의 작품은 니프티 게이트웨이 및 OpenSea에서 볼 수 있습니다.
이러한 플랫폼은 FEWOCiOUS가 전 세계 청중과 소통할 수 있는 공간을 제공합니다.
4. 아니쿤
예술적인 스타일을 탐험해보세요. 생동감 넘치는 팝아트; 장난감과 로봇, 향수SocialFi 마켓플레이스Angelo아티스트 소개
한국 예술가 애니쿤은 팝아트에 대한 활기차고 유쾌한 접근 방식으로 유명합니다. 스타워즈 세계관의 매력적인 장난감과 로봇이 특징인 애니쿤의 예술은 기존의 시간과 공간의 경계를 초월합니다.
그의 창작물은 상상력이라는 보편적인 언어를 말하며 관객이 내면의 아이와 다시 연결되고 소중한 추억을 되새길 수 있도록 초대합니다.
아니쿤의 문화적 배경을 그의 작품에 융합함으로써 현대 주제에 생생하고 긍정적인 차원을 더해 그를 현대 미술에서 중요하고 영향력 있는 인물로 자리매김했습니다.
주목할만한 작품
2022년에 제작되어 여러 아트 쇼에 소개된 "Hope"는 Anikoon의 뛰어난 작품으로, 로봇과 상징적인 스타워즈 캐릭터를 생생하고 다채롭게 표현한 것이 특징입니다. 이 작품은 향수와 현대 예술성을 결합한 그의 독특한 스타일을 보여줍니다.
아니쿤의 창작 과정에는 목마, 양철 장난감, 인형 등 다양한 수집품에서 영감을 얻어 이를 능숙하게 어린 시절의 자유와 기쁨을 반영하는 매혹적인 예술 작품으로 바꾸는 작업이 포함됩니다.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
Anikoon의 상상력이 풍부한 예술 작품은 SocialFi 플랫폼인 Angelo에서 전시됩니다. Angelo는 미술 수집가들이 Anikoon의 관련 예술 작품에 접근하고 감상할 수 있는 공간을 제공합니다.
Angelo의 비전 있는 접근 방식은 Anikoon의 이상과 완벽하게 일치하며, 그의 독특한 작품이 더 많은 청중에게 다가갈 수 있는 플랫폼을 제공하고 그의 독특한 예술적 언어에 대한 더 깊은 참여와 이해를 촉진합니다.
탐구하다
5. 비플(마이크 윈켈만)
예술적 스타일 탐구 정치적/사회적 논평이 포함된 디지털 아트SocialFi 마켓플레이스Nifty Gateway, Rarible아티스트 소개
예술계에서 Beeple로 알려진 Mike Winkelmann은 미국의 디지털 아티스트입니다. 그의 예술적 길은 퍼듀 대학에서 공부하는 동안 습득한 컴퓨터 과학 배경에 의해 형성되었습니다. 이 기술 기반은 나중에 디지털 아트 분야에서 뚜렷하고 번성하는 경력으로 발전했습니다.
그는 특히 NFT에 대한 획기적인 작업으로 예술계에서 엄청난 명성을 얻었습니다. 그의 가장 유명한 작품인 "Everydays: The First 5000 Days"는 무려 6,900만 달러에 팔리며 전 세계적으로 헤드라인을 장식했습니다.
주목할만한 작품
2020년 Beeple의 NFT 도입은 그의 경력에 전환점이 되었습니다. 그의 "Everydays: the First 5000 Days"는 무려 6,900만 달러에 판매되었으며 Christie's의 최초 순수 NFT 판매라는 선례를 세웠습니다.
그의 다른 중요한 작품으로는 실제 사건을 기반으로 동적으로 변화하는 "Crossroad"와 2,800만 달러 이상에 판매된 7피트 높이의 생성적 예술 작품이자 조각품인 "HUMAN ONE"이 있으며, 이는 예술과 예술을 통합하는 데 있어 선구적인 역할을 보여줍니다. 기술.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
Beeple의 작품은 니프티 게이트웨이 및 Rarible과 같은 플랫폼에서 액세스할 수 있습니다.
6. 트레버 존스
예술적 스타일 AR 탐색 , 추상/현실주의 그림, 암호화폐 테마SocialFi 마켓플레이스Nifty Gateway, 슈퍼레어(SuperRare) , MakersPlace아티스트 소개
트레버 존스(Trevor Jones)는 특히 비트코인과 암호화폐 주제에 중점을 두고 현대의 추상적이고 사실적인 그림을 그리는 데 증강 현실을 혁신적으로 사용한 것으로 인정받고 있습니다.
에든버러 대학교와 에딘버러 예술 대학에서 교육을 받고 2008년에 미술 석사 학위를 취득한 Jones는 기술과 전통적인 회화 기법을 완벽하게 혼합하는 독특한 예술적 목소리를 개발했습니다.
그의 작품은 디지털 통화에 대한 깊은 이해를 반영할 뿐만 아니라 기존 예술 형식에 도전하여 현대 미술 현장, 특히 디지털 및 NFT 공간에서 중요한 인물이 되었습니다.
주목할만한 작품
NFT 시장에서 Trevor Jones의 작업은 획기적이었습니다. 니프티 게이트웨이 의 MOCA(Museum of Crypto Art)에 $55,555.55에 판매된 그의 작품 'Picasso's 불 '은 2020년 NFT 경매의 새로운 표준을 세웠습니다.
또한 MakersPlace에서 540.86 이더리움(ETH) (약 $200,000)에 달하는 배트맨 아트 컬렉션과 7분 만에 4,157개 에디션을 약 329만 달러에 판매한 "The Bitcoin Angel"에 대한 José Delbo와의 협력을 통해 선구자로서의 위상을 더욱 확고히 했습니다. NFT 아트에서.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
Trevor Jones의 작품은 니프티 게이트웨이, 슈퍼레어(SuperRare) 및 MakersPlace와 같은 NFT 마켓플레이스에서 볼 수 있습니다.
7. 미셸 응우옌
예술적 스타일 탐구 상징주의, 죽음의 탐구, 변신주요 작품“늑대 인간”SocialFi 마켓 플레이스Angelo아티스트 소개
캐나다 예술가 Michelle Nguyen은 깊은 상징성과 풍부한 신화적 주제로 가득한 작품으로 유명합니다. 그녀의 그림은 밝은 요소와 어두운 요소를 혼합하여 보는 사람을 사로잡는 이야기를 전달합니다.
17세기 네덜란드 예술, 그리스와 로마 신화, 마술적 사실주의와 같은 역사적, 문학적 출처에서 영감을 얻은 그녀의 예술은 우리에게 사라져가는 삶의 본질을 일깨워줍니다.
Nguyen은 슬픔의 치유력을 믿으며 죽음, 애도, 트라우마, 환경적 슬픔과 같은 주제를 작품에서 탐구합니다. 이것이 그녀의 예술을 오늘날의 예술계에서 영향력 있고 뚜렷하게 만듭니다.
주목할만한 작품
2023년에 창작된 <늑대인간>은 미셸 응우옌의 중요한 작품이다. 이 그림은 변형이라는 주제를 탐구하며 그리스 신화를 연상시키는 인간과 동물 형태의 초현실적인 상호작용을 묘사합니다.
이 작품은 변화, 정체성, 초자연성에 대한 설득력 있는 탐구로, 형태의 유동성과 서사의 힘에 대한 Nguyen의 매력을 반영합니다.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
Michelle Nguyen의 작품 "Werewolves"를 Angelo에서 만나보실 수 있습니다. Angelo의 플랫폼은 Nguyen의 작품을 위한 독특한 공간을 제공하여 그녀가 청중과 소통하고 자신의 예술에 내재된 깊은 이야기와 주제를 공유할 수 있게 해줍니다.
Angelo를 통해 예술 수집가와 애호가는 Nguyen의 세계를 더 깊이 탐구하고 각 작품 뒤에 숨은 영감과 이야기를 이해함으로써 Nguyen의 예술적 여정에 대한 감상을 높일 수 있습니다.
안젤로 아트 마켓플레이스로 이동
8. 사라 주커
sarahzucker.com에서 살펴보기 예술적 스타일디지털-아날로그 혼합주요 작품 Sotheby'sSocialFi 마켓플레이스의 "Natively Digital"에 소개된 Sotheby's, Bonhams( 슈퍼레어(SuperRare) 큐레이팅), Sarah Zucker Studio아티스트 소개
로스앤젤레스에 거주하며 온라인에서 @thesarahshow로 알려진 Sarah Zucker는 유머, 신화, 신비주의의 교차점에 작품을 선보이는 예술가이자 작가입니다.
그녀의 예술 활동은 독특하며, 최첨단 기술과 고풍스러운 방법을 혼합하여 오래된 것과 새로운 것을 혼합합니다. Zucker는 비디오 합성, 애니메이션 및 성능을 실제 VHS 테이프에 결합하여 독특한 디지털-아날로그 흐름을 생성하는 맞춤형 아날로그 비디오 장비를 통해 제작된 독특한 비디오로 유명합니다.
2019년 4월부터 Zucker는 블록체인 및 NFT 세계에서 저명한 인물이었으며 Sarah Zucker Studio 2차 마켓플레이스를 통해 수집 및 판매할 수 있는 많은 에디션을 제공했습니다.
주목할만한 작품
2021년 6월, Zucker의 예술은 Sotheby's의 획기적인 NFT 판매인 'Natively Digital'에 소개되었습니다.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
Sarah Zucker의 작품은 슈퍼레어(SuperRare) 가 큐레이팅한 Sotheby's 및 Bonhams와 같은 플랫폼과 자신의 Sarah Zucker Studio를 통해 액세스할 수 있습니다.
9. 콜디
예술적인 스타일 탐색 입체 3D NFT 아트 파괴적인 블록체인 기술 테마SocialFi 마켓플레이스LooksRare,OpenSea,MutualArt,NiftyGateway,Artsy, 슈퍼레어(SuperRare)아티스트 소개
입체 3D NFT 아트 세계의 저명한 인물인 Coldie는 블록체인 기술의 파괴적인 특성을 강조하는 작품으로 유명합니다. 에드워드 스노든(Edward Snowden), 비탈릭 부테린(Vitalik Buterin)과 같은 유명 인물이 자주 등장하는 그의 예술은 전통과 혁신을 혼합하여 관객에게 역동적이고 매력적인 경험을 선사합니다.
디지털 아트 분야에서 Coldie의 선구적인 노력, 특히 2018년 슈퍼레어(SuperRare) 에서 입체 예술 토큰화와 관련된 노력을 통해 그를 디지털 아트 세계의 선도적인 인물로 자리매김했습니다.
주목할만한 작품
Coldie의 주목할만한 작품으로는 Warren Buffet의 다층적인 얼굴 특징을 특징으로 하는 비트코인에 대한 비판적 논평인 'Warren Buffet – Decentral Eyes – Variant 02'와 인식에 도전하고 사회에서 블록체인의 역할에 대한 담론을 불러일으키는 그의 Decentral Eyes 시리즈가 있습니다.
어떤 SocialFi 마켓플레이스에서 사용할 수 있나요?
Coldie의 NFT는 룩스레어(LooksRare), OpenSea, MutualArt, NiftyGateway, Artsy 및 슈퍼레어(SuperRare) 와 같은 여러 플랫폼에서 찾을 수 있습니다.
주목해야 할 SocialFi 아티스트는 누구인가요?
몇몇 제작자는 독특한 접근 방식과 SocialFi 예술 현장에 지대한 영향을 미치는 것으로 유명합니다. 러시아에 뿌리를 두고 프랑스에 기반을 둔 페트르 다비첸코(Petr Davydtchenko)는 예술, 행동주의, 사회적 논평을 강력하게 혼합한 작품을 선보입니다. 그의 작품, 특히 도발적인 "승천(Ascension)"은 사회 규범에 도전하고 정체성과 자유에 대한 논쟁을 촉발합니다.
터키계 미국인 아티스트인 Refik Anadol은 기술과 예술을 결합하는 탁월한 능력으로 디지털 아트 환경을 재편하고 있습니다. Anadol의 작품, 특히 'Machine Hallucination' 시리즈는 데이터 기반 알고리즘을 사용하여 디지털 영역과 물리적 영역 사이의 경계를 모호하게 하며 Sotheby's와 같은 권위 있는 경매에서 기록을 세웠습니다.
이들 아티스트 각각은 사회 규범에 도전하고, 기술과 예술을 혼합하고, 정서적 깊이를 포착하고, 장난기와 향수를 불어넣고, 깊은 신화적 주제를 탐구하는 등 SocialFi 테이블에 특별한 것을 가져옵니다. SocialFi 예술 마켓플레이스는 그들의 재능을 선보이고 예술계를 민주화하여 더 많은 청중이 그들의 독특한 예술적 비전에 참여하고 감상할 수 있도록 합니다.
자주 묻는 질문
SocialFi 아트 마켓플레이스란 무엇인가요?
SocialFi 예술 마켓플레이스는 예술가들이 안전한 거래를 위한 블록체인 기술과 관객과의 소통을 위한 소셜 네트워킹 기능을 활용하여 자신의 예술 작품을 전시하고 판매할 수 있는 디지털 플랫폼입니다. 이러한 마켓플레이스는 예술, 금융, 사회적 상호 작용의 독특한 조합을 제공합니다.
SocialFi 아티스트는 기존 아티스트와 어떻게 다른가요?
SocialFi 아티스트는 디지털 플랫폼과 블록체인 기술을 사용하여 예술 작품을 만들고 배포합니다. 이들은 마켓플레이스에 통합된 소셜 네트워킹 기능을 통해 청중과 직접 소통하는 경우가 많습니다. 이 접근 방식을 통해 실시간 피드백, 커뮤니티 구축, 아티스트와 청중 간의 더 깊은 관계가 가능해졌습니다.
SocialFi 마켓플레이스에서는 어떤 유형의 예술 작품을 찾을 수 있나요?
SocialFi 마켓플레이스는 디지털 그림, 아트 토큰, 애니메이션, NFT(대체 불가 토큰)를 포함한 광범위한 디지털 예술 작품을 제공합니다. 이러한 예술 작품은 종종 현대적인 주제를 탐구하며 플랫폼의 디지털 특성에 영향을 받습니다.
SocialFi 마켓플레이스에서 예술 작품을 수집해야 하는 이유는 무엇입니까?
SocialFi 마켓플레이스에서 예술 작품을 수집하면 신흥 예술가를 지원하고 독특한 디지털 예술 작품에 투자할 수 있습니다. 또한 활발한 커뮤니티의 일원이 되고, 예술가와 더 깊은 관계를 맺고, 예술의 내러티브에 참여하고, 잠재적으로 디지털 예술 가치의 감상으로부터 이익을 얻을 수 있는 기회를 제공합니다.
SocialFi 마켓플레이스에서 예술 작품을 어떻게 구매할 수 있나요?
미술품은 암호화폐를 사용하여 SocialFi 마켓플레이스에서 구매할 수 있습니다. 디지털 지갑을 설정하고 암호화폐를 구매한 후 플랫폼에서 직접 미술품에 입찰하거나 구매할 수 있으며, 종종 경매 또는 고정 가격 형식으로 제공됩니다.
누구나 SocialFi 아티스트가 될 수 있나요?
예, 많은 SocialFi 예술 마켓플레이스는 신진 예술가들이 참여하여 자신의 작품을 선보일 것을 권장합니다. 그러나 일부 플랫폼에는 제공되는 예술 작품의 품질과 독창성을 보장하기 위한 선택 프로세스가 있을 수 있습니다.
