Tác giả: Thiền
Bài viết tham khảo cho bài viết này: “5 điều nên học từ studio AAA”
Gần một tháng ra mắt, huyền thoại “Black Myth: Wukong” với tư cách là game AAA nội địa vẫn tiếp tục. Theo dữ liệu từ VG Insights, tính đến ngày 12/9, trò chơi đã bán được hơn 19 triệu bản trên nền tảng Steam. Nhà đầu tư đầu tiên của nó, Wu Dan từng dự đoán rằng doanh số bán trò chơi trong suốt vòng đời của nó dự kiến sẽ đạt 30 triệu chiếc và xét theo xu hướng hiện tại, mục tiêu này thực sự rất có khả năng đạt được.
Lý do khiến "Black Myth: Wukong" có thể thu hút thị trường mạnh mẽ như vậy chủ yếu là do đội ngũ phát triển "Game Science" tuân thủ nghiêm ngặt quy trình tạo ra tiêu chuẩn cao của trò chơi AAA - từ chất lượng hình ảnh tinh tế, thiết kế theo lối kể chuyện, cho đến độ sâu tương tác cộng đồng sâu sắc, tất cả đều thể hiện tiêu chuẩn chuyên nghiệp xuất sắc. Trải nghiệm thành công của các studio cấp AAA như Game Science đã mang lại nguồn cảm hứng quan trọng cho các nhà phát triển, bao gồm cả trò chơi Web3.
Trên thực tế, nhiều nhà phát triển trò chơi độc lập với ngân sách và nguồn lực hạn chế đã tạo ra nhiều trò chơi thú vị và chất lượng cao được đón nhận bằng cách học hỏi và vay mượn từ tiêu chuẩn của các nhà phát triển trò chơi AAA. Đối với những người sáng tạo Web3, họ cũng có thể tham khảo những kinh nghiệm và thực tiễn này, tập trung vào chất lượng và trải nghiệm người dùng khi xây dựng trò chơi, để nổi bật trong thị trường cạnh tranh khốc liệt và giành được sự ủng hộ và thị thị phần rộng rãi hơn của người dùng.
1. Chất lượng tạo ra trò chơi là rất quan trọng
Chất lượng tạo ra cao là tiêu chuẩn cho các trò chơi AAA và là một trong những tính năng cốt lõi của nó. Điều này liên quan đến ba yếu tố chính phối hợp với nhau: đồ họa và hiệu ứng điện ảnh phức tạp, định hướng nghệ thuật mạnh mẽ và thiết kế âm thanh chất lượng cao. Những yếu tố này cùng nhau tạo thành hiệu ứng trình bày tổng thể, từ đó tạo ra trải nghiệm gây sốc cho người chơi.
Đồ họa tinh xảo
Trò chơi AAA nổi tiếng với đồ họa trực quan ấn tượng và các nhà phát triển độc lập có thể đạt được hiệu quả tương tự bằng cách tập trung vào chi tiết. "Hollow Knight" do Team Cherry phát triển là một ví dụ điển hình. Nhà phát triển là một đội ngũ nhỏ gồm ba người đến từ Úc. Họ sử dụng thiết kế âm thanh và nghệ thuật chất lượng cao để tạo ra sự khác biệt trong nguồn lực phát triển độc lập hạn chế. nó vẫn tạo ra hiệu ứng hình ảnh tuyệt đẹp. Điều này cho thấy rằng bằng cách tận dụng các công cụ dễ phát triển như Unity và Unreal Engine, cũng như các nội dung chất lượng cao và phong cách độc đáo, đội ngũ độc lập có thể duy trì mức chất lượng cao mà không cần nguồn lực lượng lớn.
chỉ đạo nghệ thuật
Thay vì theo đuổi đồ họa siêu thực tốn nhiều tài nguyên, các nhà phát triển độc lập có thể tập trung vào phong cách hình ảnh độc đáo và nhất quán. "UNDERTALE" được phát triển bởi nhà phát triển trò chơi và nhà soạn nhạc người Mỹ Toby Fox là một ví dụ. Nó gần như đã đảm nhận mọi công việc phát triển từ ý tưởng trò chơi đến đồ họa, lối chơi và nhạc nền. Và trò chơi “nguồn gốc khiêm tốn” này đã nâng cao đáng kể sức hấp dẫn và sự quyến rũ của trò chơi thông qua nghệ thuật pixel tinh tế và thiết kế nhân vật đáng nhớ. Rõ ràng phong cách hình ảnh nhất quán và độc đáo này giúp các trò chơi độc lập nổi bật trên thị trường.
thiết kế âm thanh
Việc chi tiền để kết hợp trò chơi của bạn với thiết kế âm thanh chắc chắn và nhạc nền tuyệt vời có thể nâng cao đáng kể trải nghiệm của người chơi. Ví dụ: "Black Myth: Wukong" có lượng lớn nhạc nền trò chơi ấn tượng và khác biệt. Chúng kết hợp các khái niệm dàn dựng của hiệu suất hiện đại và được bổ sung lượng lớn các yếu tố đặc trưng của Trung Quốc để tăng thêm nhiều màu sắc cho trò chơi. trận chiến và cốt truyện. Những bản nhạc nền này ngay lập tức được người chơi yêu thích sau khi trò chơi được phát hành. Vì lý do này, "Black Myth: Wukong" cũng đã triển khai một chuyến lưu diễn hòa nhạc theo chủ đề ngoại tuyến. Đối với các nhà phát triển độc lập, hãy cân nhắc hợp tác với các nhạc sĩ mới nổi và tài năng âm nhạc sáng tạo để nâng cao âm thanh và không khí trong trò chơi của bạn.
Bằng cách đánh bóng cẩn thận các yếu tố trên, các nhà phát triển độc lập có thể đạt được chất lượng tạo ra tương đương với trò chơi AAA, hay nói cách khác, sức ảnh hưởng tổng thể của trò chơi không thua kém trò chơi AAA, mang đến cho người chơi trải nghiệm tinh tế và hấp dẫn.
2. Sự tham gia tích cực của cộng đồng là chìa khóa
Hãng phim AAA sẽ đầu tư lượng lớn nguồn lực vào việc tiếp thị và xây dựng cộng đồng trước khi game ra mắt để có thể thu hút lượng người chơi khổng lồ vào ngày game ra mắt. Mặc dù các nhà phát triển độc lập có ngân sách tiếp thị nhỏ hơn nhưng họ vẫn có thể học hỏi từ cách làm này. Tiếp thị sớm là rất quan trọng. Ví dụ: khi nhà thiết kế trò chơi người Mỹ Eric Barone (nghệ danh ConcernedApe) đang phát triển "Thung lũng Stardew", anh ấy đã sử dụng các blog và diễn đàn của nhà phát triển để bắt đầu xây dựng trò chơi vài năm trước khi phát hành chính thức. Bằng cách chia sẻ thông tin cập nhật về quá trình phát triển, ảnh chụp màn hình và báo cáo tiến độ, anh ấy đã thu hút được sự quan tâm và mong đợi rộng rãi của người chơi.
tiếp thị
Các cập nhật định kì trên các nền tảng xã hội như X (trước đây là Twitter), Facebook, TikTok và Instagram có thể khiến cộng đồng luôn cập nhật và hào hứng, đặc biệt là khi kết hợp với Steam để phát hành các bản cập nhật dành cho nhà phát triển. Dựa trên điều này, một số game Web3 cũng sẽ phát hành “phiên bản thiến” của riêng mình trên nền tảng Steam. Discord và Reddit cũng tạo điều kiện tương tác trực tiếp với người hâm mộ để hiểu sở thích và phản hồi của họ. Ví dụ: trò chơi người sói "Among Us" do InnerSloth phát triển đã duy trì được mức độ phổ biến lâu dài sau khi trò chơi được phát hành thông qua mạng xã hội và các cộng đồng tích cực.
Huy động vốn từ cộng đồng
Các nền tảng gây quỹ cộng đồng Kickstarter và Indiegogo không chỉ giúp gây quỹ cho các dự án mà còn giúp xây dựng lượng người hâm mộ trung thành. Các dự án huy động vốn từ cộng đồng thành công thường bao gồm mô tả dự án chi tiết, tiến trình phát triển và cập nhật thường xuyên, tạo ra một cộng đồng trung thành giữa những người ủng hộ. Shovel Knight, được phát triển bởi Yacht Club Games, đã sử dụng thành công Kickstarter để gây quỹ và xây dựng lượng người hâm mộ cuồng nhiệt theo kịp sự phát triển của trò chơi.
Cập nhật và phản hồi định kì
Duy trì sự tương tác với người chơi thông qua các phiên cập nhật và phản hồi định kì là yếu tố quan trọng trong việc xây dựng một cộng đồng năng động. Các chương trình Trải nghiệm sớm, giai đoạn beta và bản demo có thể cung cấp nhận xét có giá trị và giúp cải thiện trò chơi dựa trên phản hồi của người chơi. Nhà phát triển game người Mỹ Supergiant Games đã sử dụng thành công phương pháp này khi phát triển tựa game giống Rogue "Hades". Qua giai đoạn trải nghiệm sớm của Steam, trò chơi liên tục được điều chỉnh và tối ưu hóa dựa trên phản hồi của cộng đồng.
3. Phần thưởng của việc phát triển lặp đi lặp lại và thử nghiệm
Các studio AAA thường dựa vào quy trình phát triển lặp đi lặp lại, trong đó trò chơi hoàn thiện thông qua các chu kỳ lập kế hoạch, thực hiện và đánh giá , cho phép cải tiến liên tục dựa trên quá trình chơi thử và phản hồi của người chơi. Các nhà phát triển độc lập có thể hưởng lợi rất nhiều từ việc áp dụng phương pháp tương tự, giúp họ xác định và khắc phục sớm sự cố, cuối cùng tạo ra các sản phẩm bóng bẩy và thú vị hơn.
Ví dụ: nguyên mẫu ban đầu của trò chơi nền tảng độc lập "Celeste", được thiết kế và phát triển bởi các nhà thiết kế trò chơi người Canada Maddy Thorson và Noel Berry, chỉ có 30 cấp độ và được thiết kế để đua xe. Để đạt được mục tiêu làm cho hệ thống trò chơi tối giản nhưng giàu độ sâu, đội ngũ phát triển đã liên tục mời mọi người dùng thử và điều chỉnh nội dung trò chơi, trải qua lần lần lặp lại. Điều này giúp họ tối ưu hóa cơ chế, cân bằng độ khó và thiết kế tổng thể của trò chơi. Bằng cách xử lý phản hồi kịp thời, sau khi chính thức phát hành "Celeste", nó ngay lập tức nhận được lượng lớn lời khen ngợi về thiết kế, cốt truyện và nhạc nền, đồng thời nhận được điểm tuyệt đối từ nhiều phương tiện truyền thông. Cuối cùng, nó đã được đề cử cho Game of the Game. Năm tại Giải thưởng trò chơi 2018.
Tóm lại, quá trình phát triển lặp lại bao gồm:
Phát hành nguyên mẫu sớm
Các nhà phát triển độc lập có thể phát hành các nguyên mẫu hoặc Phiên bản alpha đầu tiên cho một nhóm nhỏ người thử nghiệm. Các nền tảng như itch.io, một cửa hàng kỹ thuật số dành cho nội dung trò chơi độc lập, mang đến cơ hội cho việc này, cho phép các nhà phát triển chia sẻ các bản dựng ban đầu hoặc tổ chức các cuộc thi phát triển trò chơi và nhận phản hồi từ cộng đồng trò chơi đam mê. Ví dụ: Rogue Legacy, một trò chơi phiêu lưu hành động do Cellar Door Games phát triển, được hưởng lợi từ trải nghiệm sớm và phản hồi của người chơi, giúp nhà phát triển tối ưu hóa quá trình tạo quy trình và cài đặt độ khó của trò chơi.
Buổi thử nghiệm trò chơi
Các nhà phát triển có thể tổ chức các cuộc thử nghiệm ở các giai đoạn phát triển khác nhau để thu thập phản hồi đa dạng, nội bộ với bạn bè và gia đình hoặc thông qua cộng đồng trực tuyến. Việc chơi thử không chỉ giúp phát hiện ra các lỗi và vấn đề về lối chơi mà còn cung cấp nhận xét có giá trị về hành vi và sở thích của người chơi. Nhà phát triển trò chơi người Canada Polytron Corporation đã mất 5 năm để hoàn thành trò chơi phiêu lưu hành động "Fez". Trò chơi đã trải qua quá trình thử nghiệm trò chơi rộng rãi trong quá trình phát triển, giúp hoàn thiện cơ chế giải câu đố độc đáo và đảm bảo nó đóng vai trò quan trọng đối với người chơi. trải nghiệm chơi game mượt mà. Trò chơi đã nhận được những đánh giá cực kỳ cao khi phát hành và giành được giải thưởng cao nhất tại Lễ hội trò chơi độc lập năm 2012.
Nền tảng thử nghiệm beta
Việc sử dụng nền tảng thử nghiệm beta cũng cho phép phản hồi rộng hơn trước khi phát hành chính thức. Các nhà phát triển độc lập có thể mở trò chơi của họ cho nhiều người chơi hơn thông qua thử nghiệm beta, từ đó thu thập dữ liệu về cách trò chơi hoạt động trên các hệ thống khác nhau và trong các điều kiện khác nhau. Motion Twin đã áp dụng thành công phương pháp này khi phát triển trò chơi giống Metroidvania "Dead Cells" (sau này được trải nghiệm là "Tế bào tái sinh" ở Trung Quốc đại lục). và cân bằng, đồng thời hiểu sở thích của người chơi. Theo đội ngũ tạo ra , 40% đến 50% nội dung thay đổi trong thời gian trải nghiệm sớm đến từ phản hồi của người chơi.
4. Tường thuật mạnh mẽ và xây dựng thế giới là rất quan trọng
Các trò chơi AAA thường rất giỏi trong việc tạo ra những câu chuyện sâu sắc và thế giới chi tiết khiến người chơi đắm chìm trong đó trong thời gian dài. Trong “Black Myth: Wukong”, riêng hệ thống minh họa nhân vật“Shadow God Picture” ghi lại câu chuyện bối cảnh của hàng trăm quái vật lớn nhỏ mà người chơi đánh bại trong game khiến người chơi Trung Quốc và nước ngoài mê mẩn. Các nhà phát triển trò chơi có thể học được những bài học quý giá từ điều này và mặc dù có lẽ bị giới hạn bởi ngân sách và quy mô đội ngũ, nhưng vẫn có thể tác động đáng kể đến mức độ phổ biến của trò chơi và mức độ ghi nhớ của người chơi bằng cách tập trung vào các yếu tố tường thuật mạnh mẽ và xây dựng thế giới:
tường thuật trò chơi
Những câu chuyện hấp dẫn thường bao gồm những câu chuyện gây được tiếng vang với người chơi, kết hợp với nhân vật đáng nhớ, những cung bậc cảm xúc và những lựa chọn có ý nghĩa. Việc tạo ra một thế giới mạch lạc với bối cảnh và phong cách hình ảnh nhất quán có thể nâng cao sự hòa nhập và làm sâu sắc thêm mối liên hệ giữa người chơi và trò chơi. Các trò chơi độc lập nhỏ như trò chơi phiêu lưu hành động Hyper Light Drifter của Heart Machine chứng minh sức mạnh của việc xây dựng thế giới hiệu quả. Mặc dù lời thoại của trò chơi rất tối thiểu nhưng nó dựa vào nghệ thuật pixel chi tiết, thiết kế âm thanh trong không khí và cách kể chuyện hoàn cảnh để mang đến một thế giới tận thế phong phú.
đặc tính hoàn cảnh
Phương pháp này sử dụng hoàn cảnh trò chơi để truyền tải các yếu tố tường thuật thay vì chỉ dựa vào đoạn hội thoại hoặc đoạn cắt cảnh. Ví dụ, sự thành công của trò chơi giải đố phiêu lưu "Inside" ("Inside") do đội ngũ phát triển trò chơi độc lập Đan Mạch Playdead Studios phát triển về mặt kể chuyện phần lớn đến từ thiết kế hình ảnh của nó. Trò chơi tiết lộ thế giới đen tối, đen tối của nó thông qua các cấp độ được thiết kế cẩn thận, sử dụng các tín hiệu hoàn cảnh để truyền tải câu chuyện. IGN nhận xét rằng "Inside" chỉ cần mười phút trải nghiệm và người chơi có thể cảm nhận được bằng trực giác bầu không khí đẹp đẽ, sâu lắng và đáng sợ của nó. Các nhà phát triển trò chơi có thể sử dụng kỹ thuật này để tăng thêm độ sâu cho trò chơi của họ mà không cần lượng lớn lời thoại hoặc tường thuật.
hợp tác
Nếu câu chuyện của trò chơi cần được nâng cao, nhà phát triển không nên ngần ngại mời các nhà văn và nghệ sĩ bên ngoài vào. Ví dụ: trò chơi phiêu lưu hành động theo định hướng cốt truyện "Kena: Bridge of Spirits" do Ember Lab phát triển đã nhận được sự quan tâm lớn từ các bên bên ngoài như nhà phát triển trò chơi Virtuos của Singapore về mặt tạo ra tài sản , thiết kế cấp độ và trợ giúp hình đội ngũ. Sự hợp tác này cho phép nhà phát triển chính tập trung vào tầm viễn cảnh mong đợi cốt lõi của trò chơi đồng thời hưởng lợi từ sự hỗ trợ của chuyên môn bên ngoài. Bằng cách ưu tiên các yếu tố tường thuật mạnh mẽ, trò chơi độc lập có thể đạt được mức độ độ sâu và mức độ tương tác của người chơi sánh ngang với các tựa game AAA bóng bẩy nhất.
5. Hỗ trợ theo dõi đảm bảo tuổi thọ của trò chơi
AAA Studios sẽ thu hút người chơi tham gia và kéo dài vòng đời trò chơi của họ thông qua hỗ trợ tiếp theo và cập nhật liên tục. Cung cấp hỗ trợ liên tục có nghĩa là:
Cập nhật tiếp theo
Các bản cập nhật bản vá tiếp theo giúp trò chơi luôn lành mạnh. Các bản cập nhật này sửa lỗi, điều chỉnh độ cân bằng của trò chơi và giải quyết các vấn đề về hiệu suất hoặc khả năng tương thích có thể phát sinh sau khi phát hành. Lấy kiệt tác AAA như trò chơi ARPG "Cyberpunk 2077" làm ví dụ. Mặc dù nhận được đánh giá cao từ giới truyền thông đánh giá về tính nghệ thuật và khả năng chơi trước khi chào bán, nhưng sau khi trò chơi được phát hành chính thức, nó lại không phổ biến trên hệ máy console. Đồ họa và độ mượt mà của nền tảng thật đáng thất vọng, đồng thời trò chơi còn có lượng lớn lỗi và bị người chơi chỉ trích rộng rãi. Nhà phát triển của nó, CD Projekt, đã tập trung vào việc sửa lỗi trong những năm tiếp theo và tung ra lần bản vá để cải thiện đồ họa và độ mượt mà của trò chơi. Cuối cùng, sau khi DLC mới "Cyberpunk 2077: Shadows of the Past" ra mắt vào năm 2023, danh tiếng của nó đã đảo chiều và nhận được "đánh giá tích cực" trên Steam.
phản hồi của cộng đồng
Các nhà phát triển độc lập có thể tương tác với người chơi thông qua diễn đàn, mạng xã hội và khảo sát trong trò chơi để thu thập phản hồi về những gì người chơi muốn cải thiện hoặc bổ sung. “Tế bào chết” nói trên do Motion Twin phát triển là một trường hợp điển hình. Đội ngũ phát triển sử dụng trò chơi trực tiếp trên Twitch và người xem có thể bỏ phiếu và ảnh hưởng trực tiếp đến quá trình trò chơi, chẳng hạn như quyết định mở vũ khí nào trong rương kho báu, sức mạnh của quái vật, phục hồi lượng máu nhân vật và nhiều hiệu ứng khác. Sự tối ưu hóa liên tục của nó đã được nhiều người chơi đón nhận nồng nhiệt và phiên bản chính thức cuối cùng cũng nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới truyền thông sau khi phát hành.
Nội dung có thể tải xuống (DLC)
Các nhà phát triển độc lập có thể tạo ra các DLC có ý nghĩa và giá cả phải chăng để nâng cao sự thú vị và khả năng chơi cho trò chơi của họ bằng cách cung cấp nội dung mới và quan trọng. Như đã đề cập ở trên, "Hollow Knight" đã phát hành nhiều gói DLC miễn phí. Các gói này giới thiệu các khu vực mới, trùm mới và khả năng mới, mở rộng đáng kể nội dung trò chơi và duy trì cộng đồng người chơi mà không phải trả thêm phí. Điều này không chỉ tăng thêm giá trị cho trò chơi đối với những người chơi hiện tại mà còn thu hút những người chơi mới cho rằng việc tiếp tục hỗ trợ là minh chứng mạnh mẽ cho chất lượng của trò chơi.
Cập nhật định kì
Việc lập kế hoạch cho nội dung tiếp theo cho trò chơi của bạn nên bắt đầu sớm trong quá trình phát triển. Nhà phát triển có thể dự đoán các tình huống nội dung trong tương lai, bao gồm các cấp độ bổ sung, tính năng mới hoặc mở rộng câu chuyện . Ví dụ: trò chơi Roguelike dựa trên thẻ bài "Slay the Spire" do MegaCrit phát triển định kì phát hành các bản cập nhật và nội dung mới, cho phép cộng đồng người chơi duy trì cảm giác tham gia và nhiệt tình với trò chơi. Những cập nhật này bao gồm nhân vật mới, thẻ mới và các điều chỉnh về độ cân bằng giúp làm phong phú thêm trải nghiệm tổng thể của trò chơi.
