Tác giả: Jaleel, Cookie
"Có thể bạn không tin, nhưng vì tôi yêu thích Labubu nên tháng này tôi đã trở thành người bán hàng giỏi nhất cửa hàng," Jia Ni, một nhân viên bán hàng cho thương hiệu túi xách cao cấp và là người đam mê sưu tầm đồ chơi thời thượng, chia sẻ. Trong một cuộc phỏng vấn với BlockBeats, cô đã thẳng thắn tiết lộ bí quyết bán hàng của mình:
Thay vì khen ngợi vẻ đẹp của những chiếc túi, hãy khen ngợi logo Labubu được gắn trên đó; khách hàng sẽ cảm thấy bạn hiểu họ.
Đây đánh dấu năm thứ sáu Labubu hợp tác với Pop Mart. Sản phẩm này đã tạo được tiếng vang đáng kể tại thị trường Trung Quốc vào khoảng năm 2020. Tuy nhiên, điều thực sự đưa món đồ chơi thời thượng này nổi tiếng toàn cầu là loạt ảnh phong cách đường phố năm ngoái, trong đó thành viên Lisa của BLACKPINK đã kết hợp Labubu với những chiếc túi xách hàng hiệu cao cấp như LV và Hermes.
Truyền thông thời trang quốc tế: Liệu LABUBU có phải là thương hiệu túi xách và phụ kiện được ưa chuộng nhất năm 2025?
Kết quả là, ngày càng nhiều người nổi tiếng hàng đầu bắt đầu khoe những chiếc túi Labubu của họ. Năm năm sau, thương hiệu này đã càn quét giới thời trang Đông Nam Á, châu Âu và Mỹ, thậm chí còn xuất hiện trên trang bìa của các tạp chí thời trang quốc tế: "LABUBU là chiếc túi và phụ kiện được yêu thích nhất năm 2025?"
Biểu tượng thời trang toàn cầu Rihanna được bắt gặp tại sân bay với chiếc túi Labubu màu hồng treo trên chiếc túi Louis Vuitton của cô; nữ ca sĩ đoạt giải thưởng âm nhạc pop và ngôi sao thời trang quốc tế thế hệ mới Dua Lipa đã đăng tải những bức ảnh hai chiếc túi Labubu treo trên chiếc túi xách màu cam của mình lên Instagram, nhanh chóng trở thành chủ đề được bàn tán sôi nổi; tên tuổi của Lisa rất quen thuộc với giới trẻ Trung Quốc, và Story trên Instagram của thành viên nhóm nhạc K-pop hàng đầu này thường xuyên trưng bày rất nhiều bộ sưu tập túi Labubu, biến cô trở thành đại sứ thương hiệu không chính thức của Labubu.
Đối với người bình thường, việc không đủ khả năng mua Hermès không phải là vấn đề. Chỉ với chưa đến 200 nhân dân tệ, bạn có thể sở hữu một món đồ được người nổi tiếng quảng bá từ Labubu và thậm chí tham gia vào trào lưu thời trang hàng đầu.
Nếu bạn may mắn trúng được một vật phẩm ẩn với tỷ lệ trúng dưới 1%, giá trị của nó có thể tăng lên hơn mười lần; và ngay cả khi bạn trúng một vật phẩm thông thường, việc treo nó lên túi xách, chụp ảnh đăng lên WeChat Moments hoặc chia sẻ trên Xiaohongshu vẫn có thể mang lại giá trị tâm lý và sự công nhận xã hội.
"Thực ra có rất nhiều mánh khóe để mua được những phiên bản hiếm. Khi lắc, nó có phát ra tiếng sột soạt không? Phần cạnh bên có cứng hơn không? Trọng lượng cũng có những khác biệt nhỏ." Chính nhờ khả năng nhận diện các phiên bản hiếm mà Jia Ni đã có thể mua được chúng và tặng cho khách hàng trong khi những người khác không thể mua hoặc giành được chúng.
Từ trái sang phải: Nữ diễn viên Thái Lan Hargate, thành viên nhóm Blackpink Rose và Kim Lim, người thừa kế của tỷ phú Singapore Peter Lim.
Phong cách "đàn ông đeo thắt lưng, phụ nữ mang túi" của Labubu đã trở thành một xu hướng mới trong thế giới thời trang.
Thực tế, đây không phải là khoảnh khắc vinh quang lần của Labubu. Khoảng năm 2020, Labubu lần có một bước đột phá. Văn hóa hộp bí ẩn nhanh chóng lan rộng trong thế hệ Z, đáp ứng cả nhu cầu thể hiện cá tính và khơi dậy cuộc tranh luận về "sự khan hiếm". Niềm vui khi trúng được món đồ bí ẩn giống như trúng số độc đắc. Trên thị trường thứ cấp, một số sản phẩm của Labubu có giá từ vài trăm nhân dân tệ lên đến hàng nghìn nhân dân tệ, và các video mở hộp "tìm đồ bí ẩn" trở thành nội dung gây sốt trên mạng xã hội.
Theo một nghĩa nào đó, Labubu không còn là một món đồ chơi nữa, mà là một sản phẩm tài chính có thể được định giá, đầu cơ và lưu hành.
Trùng hợp thay, vào khoảng năm 2020, trong làn sóng phổ biến đầu tiên của Labubu, một sản phẩm tài chính khác với IP văn hóa thời thượng cũng cực kỳ phổ biến trong không gian ảo - NFT, có lẽ rất quen thuộc với những người trong cộng đồng tiền điện tử.
Cơn sốt NFT đạt đỉnh điểm với một cuộc đấu giá vào ngày 11 tháng 3 năm 2021. Một tác phẩm nghệ thuật NFT của Beeple đã được bán tại Christie's, thu về mức giá cuối cùng là 69,34 triệu đô la chỉ trong giây phút cuối cùng. Tác phẩm NFT này trở thành tác phẩm nghệ thuật đắt giá thứ 53 trên thế giới, đưa Beeple vào top ba tác phẩm có giá trị nhất của các nghệ sĩ còn sống.
Tác phẩm nghệ thuật "Everydays: The First 5000 Days" của Beeple đã được bán với giá hơn 69 triệu đô la. Mặc dù trông giống như một bức tranh khảm các điểm ảnh màu, nhưng thực chất nó được tạo thành từ 5.000 hình ảnh riêng lẻ. 5.000 hình ảnh này đại diện cho hơn 13 năm làm việc miệt mài của Beeple, được tạo ra mỗi ngày.
Internet cũng đã tạo ra một cú hích hoàn hảo cho NFT. Không phải ngẫu nhiên mà hai nền tảng mạng xã hội lớn nhất hành tinh, Tencent và Facebook, đều chú ý đến thực tế tăng cường và thực tế ảo (AR/VR). Họ hình dung tương lai của internet là Metaverse, một thế giới nơi thế giới ảo và thế giới thực có thể được kết nối liền mạch. Thuật ngữ NFT cũng đã được thảo luận lần trong Metaverse. NFT, đại diện cho quyền sở hữu, hoàn toàn phù hợp với Metaverse.
Chỉ trong vài tháng, thuật ngữ "NFT" đã lan rộng khắp thế giới.
Soulja Boy, có tiếng với 5 triệu người hâm mộ trên Twitter, đã phát hành NFT của riêng mình; Mark Cuban, chủ sở hữu của đội bóng rổ vô địch NBA Dallas Mavericks, cũng đã phát hành một NFT; cú úp rổ của siêu sao LeBron James đã được chuyển thành NFT và bán với giá 250.000 đô la; các câu lạc bộ bóng đá hàng đầu như Barcelona và AC Milan cũng có NFT của riêng họ.
Trong làn sóng cuồng nhiệt NFT đó, IP tiêu biểu nhất không thể không nhắc đến là BAYC ( Bored Ape).
Dự án NFT dựa trên hình đại diện này, do Yuga Labs khởi xướng, ra mắt vào mùa xuân năm 2021. Ban đầu được định giá chỉ 0,08 ETH (khoảng 200 USD), nó đã bán hết trong vòng 24 giờ. Sau đó, nó nhanh chóng trở nên phổ biến như một hình đại diện trên mạng xã hội trên nhiều nền tảng khác nhau như Twitter và Instagram.
Jimmy Fallon đã khoe con khỉ của mình trên chương trình trò chuyện, gọi nó là "biểu tượng nhận dạng của thế hệ tiếp theo"; Snoop Dogg và Eminem đã cùng nhau biểu diễn với tên gọi BAYC tại lễ trao giải MTV; Justin Bieber đã chi 1,3 triệu đô la để mua một con khỉ quý hiếm; các ngôi sao bóng rổ hàng đầu như Curry và Neymar cũng góp phần vào sự nổi tiếng của nó; những người nổi tiếng như Jay Chou và JJ Lin cũng đã đăng tải ảnh chụp BAYC; lĩnh vực tài chính truyền thống cũng đã bắt kịp xu hướng này: Cai Wensheng, chủ tịch của Tập đoàn Meitu, một công ty niêm yết tại Hồng Kông, và Zhu Xiaohu, đối tác của GSR Ventures, đều là người nắm giữ.
Một bức ảnh nhỏ có thể làm nổi bật danh tính và "tài sản xã hội" của một người.
Về mặt giao dịch, BAYC đã tiên phong trong mô hình đỉnh cao của tài sản NFT: ở thời kỳ đỉnh cao, một đơn vị duy nhất được định giá lên tới 400.000 đô la (khoảng 150 ETH), với giá sàn vượt quá 100 ETH, và tổng khối lượng giao dịch trên toàn mạng vượt quá 1,5 tỷ đô la.
Về cơ bản, NFT và Pop Mart đang làm cùng một việc: sử dụng một phương tiện tưởng chừng như đồ chơi để kích thích mong muốn tham gia, thể hiện bản thân và nhận diện của một nhóm người.
Quá trình "sản phẩm hóa tài chính" của chúng có sự tương đồng đáng kinh ngạc: tất cả đều có tiêu đề/hình ảnh đặc trưng; tất cả đều nhấn mạnh sự khan hiếm: phiên bản hiếm và có số lượng giới hạn; tất cả đều gắn liền với sự chứng thực của người nổi tiếng, tạo ra những hiện tượng bom tấn; và tất cả đều hình thành một cấu trúc thị trường từ "mua với giá gốc" đến "đầu cơ thứ cấp".
Labubu là một NFT vật lý, và NFT là một phiên bản Labubu ảo hơn.
Tuy nhiên, chỉ có một Wang Ning duy nhất, và cộng đồng NFT vẫn chưa đủ phổ biến. Bắt đầu từ năm 2022, Labubu và NFT dần dần có những con đường phát triển khác nhau.
Hai năm sau khi BAYC đạt đỉnh, thị trường crypto nói chung bước vào chu kỳ suy thoái, và huyền thoại NFT bắt đầu nguội lạnh. BAYC, từng là đồng tiền dẫn đầu về tăng giá NFT, cũng trở thành đồng tiền dẫn đầu về giảm giá—giá của nó lao dốc từ 150 ETH xuống dưới 20 ETH, và hiện chỉ còn 13 ETH, tương đương với một phần mười giá trị đỉnh điểm. Người nắm giữ dần dần "bán avatar của mình", và cộng đồng từng sôi động dần trở nên im lặng. Những avatar từng là "dấu hiệu nhận biết" khi bước vào thế giới crypto giờ đây bị chế giễu là "dấu hiệu bị mắc kẹt ở mức giá Chuỗi", với nhiều người chịu tổn thất ít nhất 300.000 đô la chưa được hiện thực hóa.
Tuy nhiên, Labubu vẫn tiếp tục được ưa chuộng và giữ vững vị trí dẫn đầu trong danh sách đồ chơi thịnh hành.
Jia Ni cho biết: "Đối tượng khách hàng mục tiêu của Labubu trùng khớp một cách đáng ngạc nhiên với những người mua túi xách hàng hiệu. Một số khách hàng chỉ xem qua loa, nhưng ngay khi tôi nhìn thấy logo Labubu trên túi của họ, cuộc trò chuyện bắt đầu sôi nổi và khoảng cách giữa chúng tôi lập tức biến mất. Chúng tôi có thể trò chuyện rất lâu, và cuối cùng, khách hàng vui vẻ mua một chiếc túi."
Tuy nhiên, Jia Ni tiết lộ rằng một số cô gái thực sự đã lần đến các cửa hàng sang trọng để mua chiếc túi xách hàng hiệu đầu tiên của mình nhằm tìm một "vật dụng" phù hợp hơn cho chiếc túi Labubu yêu quý của họ. Bằng cách tận dụng thương hiệu Labubu, Pop Mart, trong năm thứ 15 hoạt động, đã bất ngờ bắt đầu tác động đến logic bán hàng của các mặt hàng xa xỉ.
Ngay cả trên thị trường vốn, một khoảnh khắc kỳ diệu dường như đã xảy ra: Giá cổ phiếu của Pop Mart tăng, và biểu đồ đường K của nó trong vài năm qua gần giống với biểu đồ của Bitcoin, vốn đã tăng gấp 20 lần chỉ trong một năm vào năm 2017. Giá trị vốn hóa thị trường thậm chí còn vượt qua cả công ty mẹ của gã khổng lồ hàng xa xỉ Gucci tại một thời điểm.
Nhìn lại, nghệ sĩ Hồng Kông Lung Ka-sing, người đã tạo ra nhân vật Labubu cách đây 10 năm, có lẽ khó có thể tưởng tượng rằng nhân vật tinh linh lông lá có phần "ác độc" này giờ đây lại trở thành IP sinh lời nhất của Pop Mart, vượt qua IP lâu năm MOLLY và trở thành ngôi sao không thể tranh cãi.
Phiên bản hợp tác với Labubu, ban đầu có giá 599 Đài tệ, hiện đang được bán lại trên thị trường thứ cấp với giá 14.000 Đài tệ, tăng hơn 20 lần. Những đôi giày thể thao thời thượng hợp tác với Vans đang được bán với giá 2.000-3.000 Đài tệ ở thị trường nước ngoài, tương đương với những đôi Yeezy phiên bản giới hạn. Một số sê-ri phiên bản giới hạn (như "Big Into Energy" hay "Wings of Fortune" hợp tác với Pronounce) đã chứng kiến giá của chúng tăng vọt do thiết kế độc đáo và các hạn chế về khu vực (chẳng hạn như chỉ bán ở Thái Lan và Singapore).
Chúng ta đã chứng kiến cùng một thế hệ định nghĩa lại "quyền sở hữu" trong hai vũ trụ song song.
Bên cạnh "hình đại diện Chuỗi" và "búp bê ngoại tuyến", còn có một "thị trường tài sản đồng thuận" bí mật hơn, bền vững hơn và được giao dịch tích cực hơn trong không gian ảo rộng lớn hơn - đó là các "skin" trong game.
Mặc dù CSGO đã được làm lại và đổi tên thành CS2, nhưng trò chơi này đã tồn tại hơn 10 năm trước đó, vì vậy khi thảo luận về các skin và vật phẩm trang trí trong game, mọi người vẫn thường sử dụng tên CSGO vì nó quen thuộc hơn với họ.
Hai tuần trước, thị trường vật phẩm CS đã trải qua một "sự sụp đổ". Theo dữ liệu chỉ số ngành vật phẩm CS của SteamDT, sau một chu kỳ tăng trưởng kéo dài khoảng nửa năm, thị trường vật phẩm CS đã giảm 30% so với mức cao nhất lịch sử chỉ trong một tuần, tương đương với sự sụp đổ "312" trên cộng đồng tiền điện tử.
Theo Dexerto, tổng giá trị vốn hóa thị trường thị trường vật phẩm trang trí trong CS đã vượt quá 4,5 tỷ đô la vào cuối tháng 4 năm nay. Dữ liệu từ CS2 Case Tracker cho thấy hơn 113 triệu hộp vật phẩm trang trí đã được mở trong game CS trong bốn tháng đầu năm 2025. Nếu tính toán dựa trên giá 2,49 đô la cho mỗi chìa khóa hộp vật phẩm trang trí, người chơi đã đóng góp gần 300 triệu đô la thu nhập cho Valve (công ty đứng sau Steam và CS) từ việc mở các vật phẩm trang trí trong CS chỉ trong bốn tháng đầu năm 2025.
Giống như Pop Mart, thị trường vật phẩm CS (Counter-Strike) cũng mất mười năm mới được công chúng biết đến.
"Khi CS:GO mới ra mắt, không có cơ chế giao dịch vật phẩm và skin trong game. Có thể nói rằng skin đã cứu vãn trò chơi." Cookie, một game thủ kỳ cựu của cả NFT và CS:GO, cho biết: "Mặc dù đây là một nhận định mang tính kết quả, bởi vì thực sự có rất nhiều người hiện không chơi CS nhưng biết đến trò chơi này nhờ giá skin tăng vọt. Vì vậy, trò chơi này, vốn bắt đầu trở nên phổ biến từ thời internet cafe, vẫn không hề sụp đổ và vẫn được yêu thích cho đến ngày nay."
Vào tháng 8 năm 2013, CS:GO lần đầu tiên giới thiệu hệ thống vật phẩm, và Steam Marketplace cũng hỗ trợ giao dịch các vật phẩm CS. Trong thời kỳ bùng nổ NFT sau đó, thị trường vật phẩm CS cũng thu hút sự chú ý và trở nên phổ biến do có nhiều điểm tương đồng với NFT. Nhìn lại thiết kế hệ thống vật phẩm thời điểm đó, người ta không khỏi ngưỡng mộ Valve, theo một nghĩa nào đó, là người tiên phong trong thiết kế độ hiếm.
Các vật phẩm CS được phân biệt theo độ hiếm, cũng như tính ngẫu nhiên của độ hao mòn và các mẫu hoa văn. Điều này có nghĩa là một số vật phẩm, ngay cả khi chúng không phải là hiếm nhất về xác suất sở hữu, vẫn có thể bán với giá cao nhất trên toàn thị trường do độ hao mòn và các mẫu hoa văn của chúng.
"Khả năng sử dụng không đề cập đến việc da của người chơi sẽ bị hao mòn như thế nào khi sử dụng trong trò chơi, mà là độ bền hoặc độ bóng của lớp da trang điểm," Cookie giải thích.
Sự khác biệt giữa độ hao mòn da cao và thấp trên cùng một loại vũ khí.
Nói một cách đơn giản, các mẫu họa tiết có thể được hiểu là đôi khi một khẩu súng không thể hiển thị một "hình ảnh" hoàn chỉnh. Bởi vì diện tích bao phủ của lớp họa tiết bị hạn chế, phần "hình ảnh" được hiển thị trên vũ khí sẽ có tác động khác biệt đáng kể.
Tương tự như NFT, một ví dụ rất giống là dự án nghệ thuật tạo sinh Ringers của Dmitri Cherniak, ra mắt năm 2021. Dự án đã tạo ra hình ảnh Ringers #879, trông giống như một con ngỗng. Nó đã được bán cho 3AC với giá 1.800 ETH (khoảng 5,6 triệu đô la), trở thành một trong những tác phẩm nghệ thuật tạo sinh đắt nhất trên thị trường vào thời điểm đó.
Cả hai skin AK-47 bề mặt cứng đều ở cấp độ "Mới xuất xưởng", nhưng skin bên trái sử dụng mẫu tiêu chuẩn, cho thấy sự phân bố thưa thớt và không đều của các vùng màu xanh lam. Tuy nhiên, skin bên phải sử dụng mẫu cao cấp #661, với một vùng màu xanh lam lớn, tập trung ở đầu nòng và đỉnh súng. Do đó, skin bên trái được niêm yết với giá khoảng 2500 RMB trên thị trường BUFF, trong khi skin bên phải có giá trị hàng triệu, mặc dù skin AK-47 bề mặt cứng không phải là skin vũ khí hiếm nhất.
Hơn nữa, hệ thống sticker của CS và các sự kiện thể thao điện tử đã mang lại giá trị cốt truyện bổ sung cho các vật phẩm trang trí. Hệ thống sticker được ra mắt vào CS năm 2014. Hệ thống tưởng chừng đơn giản này—cho phép người chơi dán sticker lên skin vũ khí—đã từ chỗ ít người biết đến trở thành một trong những loại vật phẩm trang trí quan trọng khác trong CS. Việc các đội giải tán và tuyển thủ giải nghệ đều góp phần làm tăng giá các sticker liên quan.
Các sticker của đội Titan và iBUYPOWER được phát hành trong giải đấu Katowice Major 2014 (Major là giải đấu cấp cao nhất trong hệ thống thể thao điện tử CS, và ban tổ chức chính thức phát hành sticker cho các đội và thành viên đội đủ điều kiện tham gia Major) sau đó trở nên cực kỳ đắt đỏ do số lượng có hạn và tính thẩm mỹ tuyệt vời của chúng.
Sự phát triển ban đầu của thị trường vật phẩm Counter-Strike (CS) có phần tương tự như Bitcoin, cả hai đều bắt nguồn và nảy mầm trong "vùng xám". Bitcoin có nguồn gốc từ Dark Web), trong khi các vật phẩm CS xuất hiện trên các trang web cá cược ảo.
Trước năm 2016, lượng lớn skin đã được sử dụng làm token cá cược, đặt cược vào kết quả các trận đấu thể thao điện tử trên các nền tảng như CSGOLounge, và thậm chí tham gia cả trò chơi roulette. Thực trạng này nhanh chóng đẩy giá skin lên cao và dẫn đến các vấn đề như trẻ vị thành niên tham gia và dàn xếp tỷ số thường xuyên. Cuối cùng, thúc đẩy chính thức phải hành động và gửi thông báo ngừng hoạt động cho một số trang web cá cược skin, bao gồm cả CSGOLounge, yêu cầu họ ngừng sử dụng API của Steam cho các hoạt động cá cược trái phép.
Thị trường mỹ phẩm CS đã tạm thời hạ nhiệt, nhưng chưa hoàn toàn biến mất. Ý nghĩa biểu tượng của các sản phẩm mỹ phẩm cao cấp đối với địa vị của người chơi đã ăn sâu vào tâm trí mọi người.
Giống như Jia Ni, một người hâm mộ Labubu, thích xem "video mở hộp đồ chơi thời thượng, đặc biệt là những video có vật phẩm ẩn", sở hữu một USD trong mơ trong CS là mục tiêu theo đuổi của mọi game thủ lâu năm xem các giải đấu và chơi game. Điều này đã tạo ra lượng lớn video mở hộp và livestream CS, cho phép người chơi trải nghiệm cảm giác biến một chiếc xe đạp thành một chiếc xe máy.
"Ví dụ điển hình nhất là streamer CS Qiezi, người trở nên nổi tiếng vào khoảng năm 2018 và thúc đẩy sự phổ biến của CSGO tại Trung Quốc," Cookie nhớ lại. Đồng thời, nền tảng giao dịch vật phẩm CS BUFF của NetEase ra mắt, và sự hợp tác giữa nền tảng giao dịch vật phẩm bên thứ ba và Steam đã bước vào giai đoạn ổn định. Một số nền tảng giao dịch bên thứ ba cho phép thanh toán tự do quyết toán tiền tệ pháp định đã thúc đẩy sự xuất hiện của các cơ chế chênh lệch giá có hệ thống như tích trữ và chênh lệch giá, điều này cũng làm rõ hơn đặc điểm tài chính của các vật phẩm CS.
Trong thời kỳ đại dịch, số lượng người dùng Steam đạt Cao nhất mọi thời đại (ATH), với lượng người chơi toàn cầu đổ về và số lượng mở hộp quà tăng vọt. Cùng với sự nổi lên của khái niệm NFT, thuật ngữ "NFT Chuỗi chuỗi" đã biến các vật phẩm trong CS từ vật phẩm trong game thành các thành phần của hệ sinh thái "đồ sưu tầm kỹ thuật số" - sở hữu hệ thống định giá độc lập và sự đồng thuận về tính khan hiếm.
"Ở giai đoạn này, skin CS cũng đã có những 'người dẫn dắt dư luận', và về cơ bản một hệ thống định giá độc lập đã hoàn thiện. Có những ý kiến khác nhau về mức độ hao mòn của từng khẩu súng, và giá trị của mỗi mẫu thiết kế. Trên Bilibili, đã có rất nhiều video hướng dẫn mua skin CS, và các video mới liên tục được đăng tải," Cookie cho biết.
Rõ ràng là thị trường vật phẩm trang trí trong Counter-Strike và thị trường NFT cộng đồng tiền điện tử có nhiều điểm tương đồng: đúc ngẫu nhiên và độ hiếm tạo nên sự khác biệt về giá trị và thanh khoản. Các vật phẩm hiếm thường đắt tiền nhưng khó bán lại, trong khi các vật phẩm ít phổ biến hơn thì rẻ nhưng dễ bán lại. Ngay cả trong thị trường vật phẩm trang trí trong Counter-Strike, cũng có những skin độc quyền như Dao USD Vuốt và USD Bướm, đóng vai trò như một chỉ báo giá cho Bitcoin , tương tự như địa vị chung của thị trường.
"Tuy nhiên, vì CS thực sự là một trò chơi xuất sắc, không có đối thủ trong thể loại FPS, nên thị trường đồ trang trí trong CS khá sôi động, với thanh khoản vượt trội hơn nhiều so với NFT," Cookie nói thêm. "Thay vì nói rằng những thứ mà giới trẻ thích đã trở thành cơn sốt không đáng có, tôi muốn nói rằng chính ý thức tập thể của giới trẻ đã mang lại cho chúng sức mạnh định giá tài sản độc đáo."
Những ví dụ như vậy xuất hiện trong lĩnh vực mỹ phẩm CS, trong NFT, và tiếp tục xuất hiện trong nhiều nhóm khác nhau.
Hãy bắt đầu với giày thể thao. Trong 10 năm qua, Nike và Adidas có thể không tạo ra bất kỳ đột phá công nghệ nào, nhưng họ đã biến "giày thể thao" thành sản phẩm tài chính: một đôi AJ1 "Chicago" ban đầu có giá 1299 nhân dân tệ giờ đây có thể được bán lại với giá 4000 nhân dân tệ trên Dewu; toàn bộ dòng sản phẩm Yeezy đã tăng giá chóng mặt sau khi bị ngừng sản xuất, với một số phối màu tăng giá gấp đôi; sê-ri Solomon và Asics, vốn từng thuộc về thế giới giày chạy bộ, giờ đây đã trở thành món hàng được giới đầu cơ giày thể thao ưa chuộng.
Hãy cùng bàn về túi xách. Từ những sản phẩm hợp tác với Porter và những chiếc túi mini Jacquemus được các cô gái ưa chuộng, đến những chiếc túi hộp dụng cụ Supreme và những sản phẩm hợp tác với LV Yayoi Kusama mà các chàng trai đang tranh giành, mỗi chiếc đều có thể là một token hời để mặc cả và thu lại một phần tiền trên Xianyu (một chợ đồ cũ).
Trong Chuỗi sự khinh miệt của thế giới thời trang, bất cứ ai sở hữu một món đồ phiên bản giới hạn đều giống như người có một NFT quý hiếm được thêm vào địa chỉ ví của họ.
Việc bán lại giày thể thao, túi xách và NFT dường như có sức hấp dẫn nhất định đối với "tầng lớp trung lưu", nhưng còn thẻ thuốc lá thì sao?
Đừng cười, thẻ thuốc lá đã trở thành vật thiêng liêng đối với những đứa trẻ sinh sau năm 2010 trên Xiaohongshu và Douyin.
Đằng sau đó là cơn sốt "sưu tầm thẻ bài" đang lan rộng trong giới học sinh tiểu học. Từ Ultraman thời kỳ đầu đến My Little Pony dần trở nên phổ biến vào năm 2023, và sau đó là sê-ri thẻ bài Nezha năm nay, giá mỗi thẻ bài không cao, dao động từ 2, 5 đến 10 nhân dân tệ. Tuy nhiên, tỷ suất lợi nhuận gộp của công ty đứng sau đó, Card Game, lên tới 71%, và thậm chí còn vượt cả Pop Mart vào năm 2024.
Ngay cả khi huy động được vốn vòng Series A, Kayo đã mạnh dạn ký một thỏa thuận dựa trên hiệu quả hoạt động với các nhà đầu tư (Sequoia Capital và Tencent). Thỏa thuận trong đó quy định rằng công ty phải hoàn thành IPO trước kỷ niệm 5 năm ngày phát hành cổ phiếu ưu đãi (tức là năm 2026), nếu không sẽ bị mua lại cổ phiếu với lãi suất hàng năm là 8%.
Các hình thức chính của trò chơi bài
Bạn có thể nghĩ rằng giới trẻ đang lãng phí tiền bạc, nhưng thực tế họ đang thiết lập một mức giá mới: tâm lý, cộng đồng, văn hóa, thẩm mỹ, tiếng nói và cả giao thông đều có thể được định giá.
Mọi thứ đều có thể được suy đoán; chỉ là mỗi thế hệ lại có "chuỗi hạt dzi" riêng của mình (ám chỉ giá trị suy đoán của một thứ gì đó).
Trong lý thuyết "đầu tư giá trị", MEME và Dogecoin luôn bị xem nhẹ, ngay cả trong cộng đồng tiền điện tử đầy bong bóng. Nhưng sau khi chứng kiến điều này, tôi nghĩ nhiều người trước đây không hiểu về Dogecoin và MEME trong cộng đồng tiền điện tử giờ đây có thể hiểu tại sao giới trẻ lại đam mê đầu cơ coin đến vậy.
Chúng giống như việc tham gia vào một khoản đầu tư văn hóa giới trẻ phi tập trung—chỉ khác là mục tiêu không phải là một công ty hay dự án, mà là một câu chuyện cười, một bức ảnh, hay thậm chí là một câu nói.
Pepe, ban đầu là một nhân vật trong truyện tranh trực tuyến của họa sĩ Matt Furie năm 2005, kể từ đó đã phát triển thành một biểu tượng meme được biết đến rộng rãi trên internet, được hỗ trợ bởi một cộng đồng gồm vô số nghệ sĩ nặc danh đã tạo ra nhiều hình ảnh Pepe khác nhau, đóng nhiều nhân vật đa dạng trong các bối cảnh văn hóa khác nhau và trên các nền tảng mạng xã hội.
Đồng tiền meme Pepe lặng lẽ ra mắt vào mùa xuân năm 2023. Không có Sách trắng, không có giới thiệu đội ngũ, thậm chí không có cả trường hợp sử dụng nào—chỉ có một hình ảnh duy nhất. Tuy nhiên, giá của nó đã tăng vọt 7000% ra mắt ba ngày, đẩy giá trị vốn hóa thị trường lên trên 1 tỷ đô la. Ngay cả đồng sáng lập BitMEX, Arthur Hayes, cũng tự gọi mình là "người tin tưởng vào con ếch", và Pepe đã trở thành một ví dụ mang tính bước ngoặt của thế hệ tiền meme mới.
Trên thực tế, tất cả token crypto đều có những đặc điểm meme , chỉ khác nhau về mức độ, bao gồm cả Bitcoin.
Là crypto thành công đầu tiên, những hàm ý triết học của Bitcoin, người sáng lập nặc danh Satoshi Nakamoto, và tinh thần thách thức hệ thống tài chính truyền thống đều mang lại cho nó ý nghĩa vượt qua công nghệ.
Do đó, từ góc nhìn này, bản thân Bitcoin là một meme sớm nhất, đại diện cho sự theo đuổi quyền lực, tự do và thay đổi hệ thống. Ý nghĩa biểu tượng này vượt qua chức năng của nó như một loại tiền tệ, trở thành dấu ấn của một phong trào văn hóa và xã hội. Sau đó xuất hiện nhiều trào lưu meme khác nhau, hầu hết trong số đó bạn không thể gọi tên được.
Đỉnh điểm của phong trào này là trào meme cá nhân do Tổng thống Mỹ Trump khởi xướng, trong đó những người trẻ tuổi đến từ Trung Quốc đã kiếm được khối tài sản khổng lồ chỉ trong hai ngày. Một thanh niên Trung Quốc sinh sau năm 1995, với mật danh "0xSun", đã trở thành người chiến thắng của phong trào 48 giờ này với lợi nhuận lên đến hàng chục triệu đô la.
Các đồng tiền meme hiện nay dường như đang lấp đầy những khoảng trống trong cộng đồng tiền điện tử truyền thống, và chúng tập trung nhiều hơn vào điểm nóng toàn cầu. Chú hà mã nổi tiếng trên mạng ở Thái Lan, chú sóc bị Đảng Dân chủ giết chết, và meme đột nhiên trở nên phổ biến trên TikTok đều có những đồng tiền meme riêng của chúng.
Đằng sau mỗi đồng tiền điện tử dựa trên meme là một nguồn vốn trẻ đang đầu tư tiền thật để theo đuổi những chủ đề nóng hổi nhất hiện nay. Và Labubu cũng không phải là ngoại lệ.
Tài sản trí tuệ phi thường này cũng đã tạo nên một cơn sốt trên Chuỗi với sự ra mắt của đồng tiền meme , mang lại lợi nhuận tăng gấp 100 lần chỉ trong vòng một tháng. Về mặt tỷ suất lợi nhuận, nó vượt trội hơn bất kỳ sản phẩm tài chính nào liên quan đến Pop Mart.
Lối chơi của các đồng tiền meme gần như giống hệt với các vật phẩm trang trí trong CS, NFT và đồ chơi thịnh hành: giá ban đầu thấp + phần thưởng ngẫu nhiên, tạo ra tâm lý sợ bỏ lỡ (FOMO) tập thể; khả năng ghi nhớ hình ảnh mạnh mẽ (chó Shiba Inu, ếch, hình đại diện anime); do cộng đồng điều khiển, dựa vào quảng bá hơn là chính thức; dựa trên tâm lý, nhấn mạnh "sự đồng thuận trước giá trị".
Bạn sẽ thấy rằng thế hệ trẻ này có thể đều đang làm điều tương tự thông qua các phương tiện khác nhau: trong thời đại bùng nổ thông tin, sự mờ nhạt về bản sắc và thiếu tầm nhìn tương lai, họ đang sử dụng một niềm đam mê phi lý để xây dựng "quy tắc định giá" riêng của mình trong thế giới riêng của họ.
Yuval Noah Harari từng nói trong cuốn *Sapiens: Lịch sử ngắn gọn về loài người* rằng ban đầu, người Homo sapiens trao đổi thông tin giữa các cá nhân thông qua chuyện phiếm và các phương tiện khác, hiểu sâu sắc về người khác bằng cách đánh giá họ, từ đó thiết lập nên các tổ chức liên cá nhân ổn định và gắn kết chặt chẽ. Sau đó, con người sử dụng nghệ thuật kể chuyện để hình thành trí tưởng tượng chung và xây dựng niềm tin phổ quát hơn, chẳng hạn như trong tôn giáo, quốc gia, tiền tệ và các tập đoàn. Việc bổ sung yếu tố khan hiếm và phiên bản giới hạn vào nền tảng này đã làm cho câu chuyện trở nên thực sự bậc thầy.
Vì vậy, dù đó là Labubu, NFT, meme coins hay CS cosmetics, bất cứ thứ gì có thể tạo nên một cộng đồng vững mạnh đều là thứ mà thế hệ trẻ này đang rất muốn quảng bá.
Sau khi hoàn thành bài viết này, biên tập viên của BlockBeats , người lúc này đang dư dả tiền meme , cũng đã mua chiếc Labubu đầu tiên của mình và gửi tin nhắn nhóm cho tám người bạn...
